古典音樂中重複有什麼必要？

我認為重複符號在分數上有一個非常有用的功能。

例如，在為 J-POP 歌曲配樂時，如果將 B 旋律和副歌部分跳過到 A 旋律或帶有重複符號的第一個副歌，則不必再次編寫相同的樂譜。

即使在古典樂譜中，重複符號也很常見。 特別是在巴羅克和古典時期的音樂中，經常使用重複符號，例如，莫札特的“土耳其進行曲”如果忠實地遵循所有重複符號，最終會演奏幾乎兩首曲子。 但是，這個重複符號實際上可以縮寫和播放。

在巴羅克和古典時期如此頻繁地使用重複符號的原因是，在今天沒有司空見慣的錄音媒介的日子里，作曲家似乎基本上只演奏過一次。 奏鳴曲形式就是最好的例子，再現部分對第一主題的重複對聽眾有很強的吸引力。

另一方面，在今天的音樂會中省略重複並不罕見。 在比賽中，重複符號會失去其功能，以減少每人的時間或由於鋼琴家和指揮家的原始解釋。 我希望鋼琴初學者在不遺漏重複符號的情況下練習，因為「根據分數演奏」很重要，但是在音樂會和比賽中，可以諮詢教練並選擇在某些情況下不重複。