古典音樂有必要有重複嗎？

我認識到有幾個非常有用的能力是重複的。

例如，在創作一首J-POP歌曲時，B旋律和子歌曲部分會以重複的音符跳至A旋律或第一首子歌曲，而無需重複同一首歌。

在Sokushi的古典音樂中，也有重複的痕跡。 特別是，在勝和巴拉的古典時期音樂中，通常會有重複的音符，例如莫蘇達的特殊“大地進展曲”，以及忠實於實際土地儀式的重複音符，有多少雙-主奏曲在最後一次會議上演奏。 然而，實際上可以廣播縮小照片格式的多個副本。

勝和原古典時期之所以頻繁重複使用這個地方，是因為它是這個地方被頻繁重複使用的原因。 歌曲形式就是最好的例子，重複的部分由於第一主題的重疊而具有強烈的聆聽力。

另一方面，當前的音樂聚集也存在著遺漏、重複、遺漏的情況。 在日本期間，重複的特徵丟失了，每個人的時間都減少了。 希望鋼箜篌初學者在某些情況下的練習中不要有任何遺漏或遺漏，所以從根本上多彈幾遍很重要，但有音樂表現力很重要，但也許可以練習和在特定情況下練習。